Legenda lui Tsuba Tsuba (partea 8)

23
În liniște zăpada cade
Pe rațele care înoată în perechi
În bătrânul iaz întunecat...
Siki


Astăzi, povestea noastră despre tsuba va fi dedicată școlilor de tsubako, adică maeștrilor care le-au făcut. Și, trebuie menționat că acest subiect este infinit de complex și iată de ce. Se știe că au existat maeștri recunoscuți care aveau propriul lor stil caracteristic și tocmai au pus bazele multor școli. Dar... multe tsuba au fost făcute de elevii lor, mulți erau vecini invidioși, autori de falsuri foarte asemănătoare. Și cum să deosebești ceea ce este în fața ta: o tsuba timpurie a maestrului familiei Myotin, una dintre tsuba ale elevilor lor, o copie sau un fals făcut de un maestru mai ieftin la ordinul unui samurai mai sărac? Și maeștrii și-au făcut repetițiile preferate ale lucrărilor altor școli pe o bază complet legală - el este un maestru cu nume, voi face ce vreau, dar îmi voi pune propria semnătură. Și aici trebuie să ghiciți - este un fals sau „a fost destinat așa”? Într-un cuvânt, dacă totul este mai mult sau mai puțin clar cu tehnologiile și stilurile, atunci situația este mult mai grea la școli, mai mult, sunt peste 60 de ele!



Să începem cu cel mai faimos, familia Myochin - lider în fabricarea de armuri în Japonia încă din secolul al XII-lea. Cu toate acestea, cadrul pentru sabie a fost făcut pentru prima dată de Nobue, al 17-lea maestru „după număr” al acestei familii, care a trăit în secolul al XVI-lea. Problema identificării lucrărilor sale este complicată de faptul că a folosit până la șapte grafii ale semnăturii sale. Tsuba lui se numește „Nobue tsuba”. Apoi munca sa a fost continuată de descendenții săi, care au lucrat la tsuba până în secolul al XIX-lea.


Tsuba „Trei mormoloci”, opera maestrului Nobue. Acum se crede că Nobue s-a specializat în tsuba în stil Owari în timpul erei Azuchi-Momoyama. Produsele sale se disting prin frumusețea și grația lor, patina durabilă și fierul cu o textură pronunțată de tekkotsu. Această fotografie arată tsuba lui cu trei mormoloci într-un cerc și mici crizanteme sculptate în înalt relief pe fiecare. A aparținut familiei Kuroda. al 8,5-lea secol Forma este un cerc cu diametrul de 8,45 - XNUMX cm.

Școala Hoan și-a primit numele și de la numele maestrului, al cărui nume era Saburoe Hoan, și era chiar fiul proprietarului unui mic castel! Am folosit diferite tehnologii în munca mea. Primul este yakite-kusarashi, gravare acidă. A doua tehnologie este yaki-namashi, topirea metalului cu încălzire puternică, datorită căreia suprafața tsuba a devenit neuniformă, a avut urme de topire și o patina roșu-violetă. A treia este tehnica sukashi cu fante.


Tsuba „Waterwheel” semnat de maestrul Hoan, epoca Momoyama. Imaginea unei roți stilizate de apă a fost un motiv preferat al acestui maestru în tehnica sukashi. (Muzeul Național din Tokyo)

Școala Yamakichi din provincia Owari, fondată de Yamasaka Kichibei, s-a specializat mai întâi în tsuba subțire, iar apoi în o-tachi mai gros și mai masiv pentru săbii cu două mâini. Se crede că, deoarece tsuba acestei școli au fost făcute de șapte generații de meșteri, ele sunt ... cel mai adesea falsificate. Ele sunt foarte bune! Foarte des înfățișează o floare de sakura sculptată.


Uneori, doi maeștri au făcut o tsuba deodată și, în consecință, au pus două semnături pe ea. De exemplu, această tsuba este semnată de maestrul Kano Natsuo (1828–1898), adică el a falsificat-o. Cu toate acestea, a fost decorat de maestrul Toshioshi, care a finalizat această lucrare cândva după 1865. Materiale: aliaj de cupru-argint shibuichi, aliaj de cupru-aur shakudo, aur, argint, cupru. Lungime 7 cm, latime 6 cm, grosime 0,5 cm.Greutate: 121,9 g. Avers. (Muzeul Metropolitan de Artă, New York)


Aceeași tsuba este inversă.


Tsuba de Yoshida Mitsunaka, secolul al XIX-lea Materiale: fier, argint, cupru. Diametru 8,3 cm, grosime 0,5 cm, Greutate: 136,1 g. (Metropolitan Museum of Art, New York)

Deoarece există o mulțime de școli tsubako, este complet de neconceput să le descriem pe toate și chiar o parte semnificativă a acestora într-un articol popular și chiar să arătați mostre din munca lor, așa că este logic să le limitați numărul la cele mai faimoase , popular și cel mai comun.

Printre aceste școli se numără școala Shoami, care înseamnă „cineva talentat în arte”. Școala a apărut la sfârșitul erei Muromachi, iar produsele ei nu au fost semnate la început. Aici s-a încheiat epoca războaielor civile și a început perioada pașnică a Edo. Samurai și-a dorit imediat lucruri mai frumoase decât înainte, ceea ce s-a reflectat în decor. arme.

Maeștrii școlii Shoami au lucrat în diferite provincii și au introdus peste tot ceva nou și propriu în acest stil. Prin urmare, formele de tsub shoami sunt foarte diverse. Sunt atât de diverși încât japonezii înșiși glumesc: „Nu știi cum să-i spui – spune seami!” Atât de mulți maeștri au lucrat în acest stil la sfârșitul erei Edo, încât acolo unde este „adevăratul shoami” și unde este falsul lui, astăzi este pur și simplu imposibil de deslușit. Cu toate acestea, trebuie să aducem un omagiu maeștrilor japonezi ai falsurilor - toate sunt destul de frumoase.

Principala trăsătură distinctivă a tsuba Shoami este tehnologia de incrustare a suprafeței tsuba cu aur, argint și cupru peste fier și bronz. Mai mult, a fost creată o imagine întreagă, umplând complet tot spațiul liber al tsuba. Încrustația a fost completată de sculptură ajurata și decorare a jantei, care nu era de obicei observată pe tsuba din alte școli. De exemplu, tsuba „Cerbul”, care arată foarte bogat datorită faptului că metalul liber este practic invizibil pe ea, iar imaginile de cerb de pe ea sunt împletite cu frunze, tulpini și flori și sunt realizate din aur folosind nunome- tehnica zogan!


Tsuba "Deers", stil Seami. circa 1615–1868 Materiale: fier, aur, cupru. Diametru 8,1 cm, grosime 0,5 cm. Greutate 170,1 g. (Metropolitan Museum, New York)

Determinarea apartenenței unei anumite tsuba este adesea dificilă din cauza semnăturii de pe ea. De exemplu, această tsuba de fier cu imagini decupate cu opt monos samurai înconjurate de karakus - lăstari de struguri. Acest tip se referă la stilul Yoshiro aparținând școlii Kaga (secolul al XVII-lea). Dar semnătura de pe ea este Tachibana Krisumi și este necesar să aflați cine este - maestrul acestei școli sau unul dintre imitatorii ei. Și să afli astfel de detalii legate de vremuri atât de îndepărtate este foarte dificil.


„Tsuba cu călugări”. Maestrul Tachiban Krisumi. Epoca Momoyama. (Muzeul Național din Tokyo)

În provincia Higo, existau multe școli, printre care una - școala Shimizu, fondată de maestrul Jingo, se deosebea de toate celelalte prin tsuba caracteristică cu imagini de păsări și, mai ales, samurai preferati, șoimi de vânătoare. Și iată-l pe unul dintre acești tsubs. Cu toate acestea, nu este semnat. Și se pune întrebarea, în ciuda asemănării sale cu lucrările acestei școli - este sau nu? Se crede că semnul distinctiv al lui Jingo însuși a fost o gaură pătrată (?) hitsu-ana din stânga. Pe această tsuba, este „normal”. Și întrebarea este - este aceasta o dezvoltare creativă a intrigii sau un fals?


Tsuba "Zmeu", secolul XVII. Avers. (Muzeul Național din Tokyo)


Aceeași tsuba este inversă.

Una dintre multele școli de tsubako a fost școala Ito, din nou fondată în provincia Owari Ito Masatsugu. Stilul școlii era caracterizat de ornamente sculptate, care erau realizate cu sârmă de oțel înmuiată în ulei și stropită cu cel mai mic abraziv. Au făcut o gaură subțire în tsuba, au introdus un fir în ea și au tăiat-o așa! Din anumite motive, unul dintre motivele populare a fost un labirint. În plus, pe suprafața tsuba a fost realizat cel mai complex ornament încrustat cu aur.

În vremea de pace din Edo, tsuba cu imagini de războinici în arme tradiționale a început să fie foarte populară, deoarece nu este surprinzător. Deci, la sfârșitul secolului al XVII-lea. a apărut școala Sutelor, caracterizată prin tsubami cu compoziții complexe pe teme de luptă și religioase. O altă trăsătură caracteristică a tsuba ei a fost înalt relieful, aproape sculptural, adică sculptura adâncă, combinată cu perforație. Din această cauză, erau mai groși și mai grei decât de obicei, dar în timp de pace au suportat asta. Pe unele tsuba a fost mai puțin, pe unele a fost mai mult, dar, în general, dacă vedeți o tsuba pe care „cai, oameni și o mulțime de incrustații de aur sunt amestecate într-un buchet, atunci aceasta este fără îndoială o tsuba a Sute de școală sau un fals sub ea, pentru că o cerere mare dă naștere întotdeauna la o ofertă crescută. Se știe că au existat doi maeștri cu acest nume și munca lor diferă. În plus, sunt cunoscuți cel puțin 25 de elevi ai acestei școli care au semnat lucrări în stilul „Sute” cu numele lor, și nenumărați elevi ai elevilor care, dimpotrivă, au semnat „Sute” sau... nu au semnat deloc! Forma tsuba este destul de tradițională - un cerc, un oval sau o formă moca. Dar principalul lucru este compozițiile cu mai multe cifre și utilizarea incrustațiilor cu aliaj de cupru, argint, aur și shakudo.


Tsuba „Battle” cu o compoziție cu mai multe cifre în stilul școlii Hundreds. secolul al 7,9-lea Materiale: fier, aur, argint, bronz, cupru. Lungime 7,5 cm, latime 1 cm. Grosime: 133,2 cm. Greutate: XNUMX g. (Metropolitan Museum of Art, New York)


Aceeași tsuba este inversă.

Și acum, în cele din urmă, vom enumera cel puțin câteva dintre școlile celebre de maeștri tsubako: acestea sunt Kinai, Goto, Yoshioka, Yokoya, Mito, Yanagawa, Ishiguro, Hamano, Omori, Senai, Hirata și multe altele. Adică era o lume întreagă a ei, în care au trăit multe... mii de oameni de câteva secole, care au extras metal, au forjat, ascuțit, gravat, batut și lustruit. Un maestru a făcut toată tsuba de la început până la sfârșit, cineva a fost ajutat. Unele au fost făcute arbitrar, altele au fost discutate cu clientul timp îndelungat și persistent, până când ambele părți au fost mulțumite de rezultat și de preț!


Tsuba „Water Dragon”, școala Goto, se distinge prin faptul că a lucrat cu metale moi neferoase. Maestrul Hobashi Mune Kawashita. perioada Edo.

Pentru a fi continuat ...
Canalele noastre de știri

Abonați-vă și fiți la curent cu cele mai recente știri și cele mai importante evenimente ale zilei.

23 comentarii
informații
Dragă cititor, pentru a lăsa comentarii la o publicație, trebuie login.
  1. +5
    16 martie 2019 05:14
    Frumusețe - Oleg Vyacheslavovich!
    Adaugă mai mult, nu există cuvinte, doar emoții!
    Cu stimă, Vladislav!
    1. +7
      16 martie 2019 07:33
      Odată am reușit să țin o tsuba în mâini. Nu cea mai frumoasă, bătrână, ruginită, dar chiar și așa, a făcut impresie. Dacă aș avea mulți bani, aș călători în principalele muzee din lume și aș scrie despre ele mai detaliat. Și aceasta este cartea lui Skralivetsky, dar se bazează pe materialele colecțiilor din Sankt Petersburg și cărțile străine. Și ar fi mai interesant să ne uităm la fondurile aceluiași Muzeu Național din Tokyo sau ale Muzeului Regional de Artă din Los Angeles... Vor mai fi trei materiale numai pe tsuba, apoi altceva și apoi va fi o întoarcere la tema japoneză pe o „nouă rundă”.
    2. +3
      16 martie 2019 15:19
      Citat: Kote Pane Kokhanka

      Frumusețe - Oleg Vyacheslavovich!

      Tocmai am observat acum. Am nevoie de opusul. Schimbare în viitor. Un fleac, desigur... Dar... mai bine corect.
      1. +3
        16 martie 2019 16:21
        Mărturisesc, Viaceslav Olegovich! Demență și toate, promit că mă voi face bine.
        păcăli
  2. +6
    16 martie 2019 06:21
    Mulțumesc.

    Tsuba cu o pasăre este foarte bună.
    1. +5
      16 martie 2019 07:56
      Total de acord!
  3. +6
    16 martie 2019 10:01
    Poți spune, studiind tsuba, studiezi natura.
    Deși totul nu este atât de simplu, o pasăre stă așezată și arată ca un martin pescar și ca un stârc de noapte, un mister pentru ornitologi.
    1. +5
      16 martie 2019 13:24
      Acest mister a fost de mult rezolvat. Această tsuba este din colecția lui Howard Mansfield, un colecționar din New York care a colecționat picturi japoneze, ceramică, metalurgie, lac, kimonouri, măști și cărți. În 1936, cu doi ani înainte de moartea sa, și-a donat colecțiile Muzeului Metropolitan de Artă.
      Intriga se numește „Kingfisher on a Branch”
      1. +4
        16 martie 2019 17:38
        (Din nou, erorile mi-au furat răspunsul, nu sunt prea leneș).
        Exact! Eu zic că e bine că există surse de încredere. Multumesc pentru comentariu.
        Stilizarea ființelor vii duce la o rețea de interpretări.
        Crinii francezi sunt un astfel de exemplu.
  4. +5
    16 martie 2019 11:30
    Și acum, în cele din urmă, vom enumera măcar câteva dintre celebrele școli de maeștri tsubako...
    Am dat peste un catalog al unei expoziții specializate de tsuba, care a avut loc în 1908 la Muzeul de Arte Frumoase din Boston. Mai spune că reprezentăm în ordine alfabetică câteva dintre școlile cunoscute. Urmează lista.
    Akasaka, Akao, Aoki, Awa, Choshiu, Daigoro, Fushimi, Gokinai, Goto, Heianjo, Higo, Hirata, Hoan, Hosono-Masamori, Ichinomiya, Inlay work, Inshiu, Ishiguro, Ito, Iwamoto, Jakushi, Kaga, Kanayama, Kaneiye , Kasutsura, Kikugawa, Kikuoka, Kinai, Miochin, Mito, Mukade, Namban (Kannan, Kagonami, Canton), Nara, Nomura, Odawara, Omori, Otsuki, Sado, Saotome, Seijo, Shoami, Soten, Sunagava, Tanaka, Tempo, Tetsugendo, Tojibata, Torisai, Umetada, Yamakichi, Yokoya, Yanagava, Rincendo.
    Ca 56 de școli. Deși școli, desigur, mai mult.
  5. +6
    16 martie 2019 13:26
    Ultima tsuba mi-a amintit subtil de ceva... Mult timp m-am nedumerit ce anume. A venit pe neașteptate:

    Drept urmare, a apărut o idee.
    Samuraii trebuiau să îndepărteze tsuba de pe săbiile adversarilor învinși și să le atașeze de kimonoul lor ceremonial pentru a fi primită de daimyo sau armură. Ar fi: a) frumos, b) onorabil, c) funcțional în luptă - protecție suplimentară și presiune morală asupra inamicului.
    A strânge capete este o asemenea barbarie și, în plus, nu le vei purta cu tine pentru totdeauna. Și apoi am văzut un om în luptă, cu zece astfel de decorațiuni pe armură, vă veți gândi deja, poate este mai bine să treceți, sunt și altele mai tinere... zâmbet
    Nu, este încă ciudat că samuraii nu s-au gândit la asta. Ce să luați de la ei - asiaticii...
    1. +5
      16 martie 2019 15:06
      Notă valoroasă Michael! În principiu, înainte de asta, se gândeau indienii, care pur și simplu purtau bijuterii de pe scalpul inamicilor învinși.
      1. +2
        16 martie 2019 18:31
        Și nu doar indienii. În legiunile romane, inelele erau adunate de la cei uciși cu propriile mâini. Dacă, desigur, nu poți crede ficțiune.
        1. +2
          16 martie 2019 21:10
          Deci aici cresc rădăcinile Stăpânului Inelelor...
    2. +3
      16 martie 2019 17:31
      Perfect! Da, gândul la suprafață este atât funcțional, cât și frumos. Poate și la suprafață, după cum se spune, „Nu am observat elefantul”.

      Și cu scalpul sunt multe probleme. Și nu atât de plăcut din punct de vedere estetic.
      1. +4
        16 martie 2019 18:09
        Vă prezint o scenă din viața Japoniei medievale. Daimyo către samuraiul său: "Ei bine, de ce tăceți, doar cântăriți cu tsubami? Nu vedeți cum prestigiul statului este pângărit?" Și el răspunde: „Mi-ar plăcea o katana, da un cal, da la linia de foc, dar un seppuku pe o saltea – nu este vorba despre mine” râs
        1. +5
          16 martie 2019 21:07
          Strălucit! Folclor japonez adaptat. Foarte mulțumit!
        2. +4
          16 martie 2019 22:01
          „Despre mine, nu despre mine,
          Dacă aș putea să respir.
          Nu pentru distracție pentru"
          (Folclor japonez adaptat)
        3. +2
          17 martie 2019 10:54
          Daimyo Samurai:
          „Despre mine, nu despre mine”
          Care este noua prostie?
          Ți-am dat 12 koku de orez degeaba?
          Și o katana și un cal
          între noi vorbind
          Ai irosit a doua zi în cartierul Yoshiwara!" râs
    3. +3
      16 martie 2019 17:43
      Și ce este acest suvenir? De unde este el?
      1. +4
        16 martie 2019 17:58
        Citat din Decima
        Și ce este acest suvenir? De unde este el?

        Dacă despre o medalie, atunci de pe Internet. zâmbet
        Ce este exact acest lucru și de unde a venit, nu am înțeles. Cred medalia participantului la Jocurile Olimpice de la Nagano. Ca un semn memorial. Nu o recompensă.
        Am scris „medalia nagano” în motorul de căutare, am ales ce este mai potrivit și am copiat zâmbet
        1. +3
          16 martie 2019 18:12
          Așa e, medalia participantului.
  6. +3
    16 martie 2019 15:16
    Citat: Maestru trilobiți
    Și apoi am văzut un om în luptă, cu zece astfel de decorațiuni pe armură, vă veți gândi deja, poate este mai bine să treceți, sunt și altele mai tinere..

    Foarte interesant gand!

„Sectorul de dreapta” (interzis în Rusia), „Armata insurgenților ucraineni” (UPA) (interzis în Rusia), ISIS (interzis în Rusia), „Jabhat Fatah al-Sham” fost „Jabhat al-Nusra” (interzis în Rusia) , Talibani (interzis în Rusia), Al-Qaeda (interzis în Rusia), Fundația Anticorupție (interzisă în Rusia), Sediul Navalny (interzis în Rusia), Facebook (interzis în Rusia), Instagram (interzis în Rusia), Meta (interzisă în Rusia), Divizia Mizantropică (interzisă în Rusia), Azov (interzisă în Rusia), Frații Musulmani (interzisă în Rusia), Aum Shinrikyo (interzisă în Rusia), AUE (interzisă în Rusia), UNA-UNSO (interzisă în Rusia), Mejlis al Poporului Tătar din Crimeea (interzis în Rusia), Legiunea „Libertatea Rusiei” (formație armată, recunoscută ca teroristă în Federația Rusă și interzisă)

„Organizații non-profit, asociații publice neînregistrate sau persoane fizice care îndeplinesc funcțiile de agent străin”, precum și instituțiile media care îndeplinesc funcțiile de agent străin: „Medusa”; „Vocea Americii”; „Realitate”; "Timp prezent"; „Radio Freedom”; Ponomarev; Savitskaya; Markelov; Kamalyagin; Apakhonchich; Makarevici; Dud; Gordon; Jdanov; Medvedev; Fedorov; "Bufniţă"; „Alianța Medicilor”; „RKK” „Levada Center”; "Memorial"; "Voce"; „Persoană și drept”; "Ploaie"; „Mediazone”; „Deutsche Welle”; QMS „Nodul Caucazian”; „Insider”; „Ziar nou”