Clădirea Adunării Wallace
Adevărata armură cavalerească a Renașterii. Astăzi îi vom cunoaște în cel mai detaliat mod!
„Dacă nu aș fi avut o armură de nepătruns, ticălosul ăsta m-ar fi împușcat de șapte ori cu sânge rece, ca un cerb experimentat. A lovit fiecare vârf din carapacea mea cu cea mai lungă săgeată. Dacă nu aș purta zale spaniole sub coajă, aș fi nemulțumit.”
Ivanhoe Walter Scott
Ivanhoe Walter Scott
Colecţiile muzeale de armuri cavalereşti şi arme. Astăzi personal am, să zicem, o mică sărbătoare, care, sper, să fie într-un fel o sărbătoare pentru iubitorii de antichitate din VO. Și este legat de faptul că începem o nouă serie „pe viață”, care va fi dedicată colecțiilor individuale de armuri și arme cavalerești din muzeele din diferite țări. Adică va fi o poveste despre muzeul în sine, unde sunt expuse aceste obiecte, și despre cele din exponatele sale care vor fi prezentate în text ca ilustrații. Nu degeaba se spune că nu există nimic mai interesant decât... cunoștințe inutile, pentru că de obicei te odihnești pe ea. Și aici vor fi spuse grămezi de fier antic complet inutil, dar remarcabil de frumos. Și promit că toate fotografiile de aici vor fi... foarte plăcute de privit. Și apoi, dintr-o dată, unul dintre noi devine suficient de bogat încât să vrea să-și decoreze casa cu o armură cavalerească adevărată - așa că de asta se va ghida. Și cine știe, sau mai degrabă, cine își cunoaște calea vieții - poate că asta se va întâmpla într-adevăr într-o zi...
Deja interioarele muzeului sunt cu adevărat luxoase și conțin exemple frumoase de artă aplicată. Luați, de exemplu, Great Living Room. Prezintă o serie de lucrări ale maestrului francez de mobilier André-Charles Boulle
Ei bine, să începem cu minunata colecție de armuri a familiei Wallace, care se numește de obicei „Colecția Wallace” în Rusia. Este situat într-un conac cu trei etaje pe Manchester Square, în centrul Londrei, în districtul administrativ Westminster. Și a fost deschis pentru vizitatori încă din 1900, adică are deja 121 de ani, iar în tot acest timp comorile sale nu încetează să mulțumească ochiul. A fost colecționat de patru generații ale familiei Wallace între 1760 și 1880 și astăzi este format din aproximativ 5500 de obiecte atât de artă plastică, cât și de artă decorativă din secolele XIV-XIX, o colecție de picturi din secolul XVIII... Mobilier Ludovic al XV-lea, european și arme și armuri orientale, porțelan de Sevres, o mulțime de tablouri ale unei mari varietăți de maeștri pictori - de la Titian, Rembrandt și Rubens la Antoine Watteau și Nicolas Lancret. Mai mult decât atât, puteți vizita „Colecția” complet gratuit, așa a fost voința testatorilor care au furnizat colecția deplină proprietate a statului. Comorile ei sunt expuse în 25 de galerii. Dar astăzi, din moment ce avem un sit militar, vom vizita doar unul: arme și armuri.
Din această probă ne vom familiariza cu armura Colecției Wallace. În fața noastră este o armură de câmp realizată în „stil Maximilian” în sudul Germaniei, ca. 1515-1525 După cum puteți vedea, forma acestei armuri și funcționalitatea merg mână în mână. Plăcile de oțel trebuie să se potrivească foarte strâns pe corp, astfel încât să creeze ceva ca un „exoschelet”. Această cerință tehnică aduce imediat o astfel de armură în domeniul sculpturii, deoarece capătă o silueta elegantă și grațioasă a unui corp uman zvelt. (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Aceste plăci rotunde de pe armura care acopereau axilele erau numite besagyu. Și chiar și aici sunt canelate astfel încât... stilul armurii să fie uniform. (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Clientul dorea să obțină o armură unică, dar nu era mai rea decât altele, iar maestrul, desigur, a încercat să-i facă pe plac. Această armură, cu abundența sa rafinată de suprafețe ondulate, este cea mai bună dintre o serie de exemple de „stil Maximilian” din colecția Wallace. Apropo, ne amintim că acest stil s-a născut nu fără participarea împăratului german Maximilian I (1459-1519), care a fost atât un cavaler minunat, cât și cel mai mare dintre patronii Renașterii germane.
Este dezasamblat în părți separate. (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Articolele de aici de pe VO au spus deja că, de-a lungul timpului, armura a devenit atât de scumpă, încât nici regii nu și-au putut permite să comande 2-3 armuri - una pentru ieșirile de paradă, alta pentru luptă și a treia pentru turnee. Deci, mai economice, să spunem, au apărut „căști”, adică seturi de piese care au făcut posibilă, fără a modifica armura în sine, să-și schimbe rapid funcționalitatea.
Iată, de exemplu, un astfel de set de maestrul Kolman Helmschmid din Augsburg, ca. 1525-1530 (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Cum să distingem - este armura de luptă sau ceremonial? Și foarte ușor. Pe obuzul de luptă din stânga (sau din dreapta, în funcție de locul în care te uiți) era întotdeauna un cârlig de suliță sau un accent, care făcea posibil să ții o suliță grea în mâini. Pe această armură, acest detaliu are un design complex și poate fi pliat.
Și acum uite: armura este luptă, dar cât de frumos și din belșug este decorată. (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Nu e de mirare că Kolman Helmschmid este considerat unul dintre cei mai mari armurieri ai tuturor timpurilor, el a creat o armură atât de elegantă - doar hainele din metalul lor lustruit. Timp de generații, Helmschmids au fost armurierii de curte ai împăraților Habsburgi, cea mai puternică dinastie aristocratică din povestiri Europa. Lucrarea lor poate fi întotdeauna distinsă prin combinația de excelență tehnică cu cea mai înaltă calitate a decorului gravat și aurit.
Motivul floral este foarte simplu, dar cât de rafinat sunt finisate aceste modele în interior! (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
O parte din armura Landsknecht, Innsbruck, ca. 1520 (c) Consiliul de administrație al Adunării Wallace, Londra
Nu doar cavalerii purtau armuri la acea vreme, ci și landsknechts - soldați angajați din principatele germane. Viața lor era dură, moravurile lor erau nepoliticoase și crude, motiv pentru care s-au îmbrăcat sfidător, în stilul „lush and cut”: haine care se remarcă prin studiul tăieturilor și lacrimilor primite în luptă, astfel încât să poți vedea landsknecht (și înțelegeți cine este în fața voastră!) ar fi putut fi afară. Dar, ca și în cazul marinarilor și prizonierilor, care își acopereau trupurile cu tatuaje, moda pentru care a pătruns chiar și în palatele regale, hainele landsknecht-ilor, de fapt, drojdia societății, au devenit populare în înalta societate.
Imitație de tăieturi pe cuirasă. (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Așa că „sub landsknecht” au început să comande chiar și armuri (!) Cu un decor complex și atent creat prin combinarea urmăririi, gravării și auririi. Deci această armură, și destul de luptă, a fost cel mai probabil făcută pentru un nobil, comandantul infanteriei profesioniste Landsknecht.
Și aici este metal răsucit, și gravură și aurire. Această armură a costat clientul o sumă considerabilă! (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Ei bine, aceasta este deja o armură pur ceremonială a maestrului milanez Lucio Marliani, supranumit Piccinino (1538-1607). El a făcut aceste armuri undeva în jurul anilor 1570-1590. Materiale și tehnică: oțel cu conținut scăzut de carbon, aur, argint, aliaj de cupru, piele, împletitură de aur și catifea, embosare, aurire și înnegrire. Greutatea piesei prezentate in fotografie: 10,9 kg. (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Se crede că au aparținut lui Alfonso al II-lea, Duce de Ferrara, Modena, Reggio și Chiaxtres [Chartres], Prinț de Carpi, Conte de Rovigo, Lord de Commacio, Garfagnana etc. Nu există nicio semnătură Piccinino pe ele, dar sunt foarte asemănătoare cu armura făcută de el pentru Ducele de Parma, care se află la Viena. Există armuri ale operei sale în alte muzee, inclusiv în Schitul nostru.
Defileu: alcătuit din două plăci principale (față și spate) și un guler înalt din trei plăci, prinse cu un ac și un ac de păr; superioară - țesut metalic de tip „frânghie”; partea principală (în față) este decorată cu imaginea unui soldat roman, ghirlande de flori și figuri a doi satiri ținând cornucopii, iar (în spate) o figură feminină așezată ținând un vas cu fructe și satiri jucându-se pe ambele părți; pe umeri sunt două bucle pentru curele de umăr. Un decor atât de liniștit, s-ar putea spune chiar, frivol pe aceste armuri! (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Umăr: fețe rânjitoare de satiri, cupidon înaripați, ghirlande de flori - totul este țesut într-un model capricios, parcă ar spune: "Uite, vezi mâna maestrului!" (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Doar „țevi”, asta sunt țevile și atât - britanicii au numit aceste părți ale armurii „tuburi”. Deși există un alt nume: bretele, și toate sunt cu balamale, iar interiorul cotierei este realizat în formă de inimă, datorită căreia protejează bine pliul brațului; iar toate aceste detalii sunt decorate cu măști, figurine, ghirlande de fructe și înnobilate cu aur și argint. (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
De obicei, cititorii de articole „despre cavaleri” pun în mod constant întrebări despre cât de mult cântărește ceva în armura cavalerească. Ei bine, colecția Wallace a făcut un studiu similar asupra uneia dintre cele mai bune armuri ale lor renascentiste de către Pompeo della Cesa (c. 1537-1610) din Milano, c. 1590 (c) Consiliul de administrație al Adunării Wallace, Londra
Iată detaliile acestei armuri. Materiale și tehnologii de fabricație: oțel, aur, piele și aliaj de cupru, gravare și aurire. Greutate: 3 kg cască, 3,87 kg pieptar, 0,94 kg umăr (stânga), 1,08 kg umăr (dreapta), 1,57 kg bracer (stânga), 1,38 kg bracer (dreapta), 1,21, 0,93 kg braț (stânga), 2,94 Ghet kg (dreapta), 0,61 kg grandguard - armură aplicată (stânga), 0,35 kg gorget, XNUMX kg armură suplimentară a părții inferioare a pieptarului (stânga). (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Dacă luăm în considerare armura nu doar ca pe o armă, ci și ca pe un sistem de semne, care, totuși, îmbrăcămintea a fost întotdeauna, atunci cel mai... mesaj important pe care îl conține armura Renașterii este puterea și frumusețea. Suprafețele lustruite reflectă lumina soarelui și, prin urmare, armura radiază „puterea divină” acordată de Dumnezeu însuși clasei cavalerești.
— Unde e odihna suliţei? vor întreba experții și vor avea dreptate. Dar merită să aruncăm o privire mai atentă și să vedem ce tocmai a fost. Dar găurile pentru fixarea lui sunt înșurubate. (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Ei bine, această forță a fost demonstrată nu numai pe câmpul de luptă, ci și în bătălii rafinate - turnee cavalerești. Mai mult, armura de turneu era foarte diferită de armura de luptă. Sau au făcut detalii suplimentare pentru luptă, transformându-le în cele de turneu. Deci, cuirasa acestei armuri are o întărire cu două straturi; poate fi lovit drept la galop cu o suliță lungă și grea, fără a răni cel care îl poartă.
Toată partea stângă a armurii este blindată cu plăci suplimentare și au fost fixate cu șuruburi. Deci rezervarea distanțată era cunoscută chiar înainte de apariția tancuri! (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Cuirasa este semnată de producătorul POMPEO, care este un exemplu rar de semnătură a unui armurier.
Burgonet în stil eroic, Milano, c. 1540. (c) Wallace Meeting Board of Trustees, Londra
Un alt mod în care aristocrația europeană a întărit ideea de superioritate a fost prin stabilirea de legături între ei și eroii mitologiei antice și pseudo-istoriei. De exemplu, multe familii italiene ale Renașterii pretindeau că provin din figuri clasice precum Hector, Ahile și Hercule. În alte părți ale Europei, s-au inventat linii de familie false, mergând până la personaje din Vechiul Testament.
Pe măsură ce nebunia Renașterii pentru toate lucrurile antice s-a răspândit în Europa, artiștii au dezvoltat rapid un limbaj complex de iconografie și design adecvate pentru a vizualiza această comuniune modernă cu un trecut îndepărtat. La rândul lor, armurierii au dezvoltat un stil „vechi sau eroic” bazat pe un studiu atent al designului armurii antice grecești și romane, completat de o notă de imaginație pură și uneori complet nestăpânită.
Un exemplu minunat de „mănuși” cavalerești. Milano, Italia, ca. 1390 Materiale: oțel carbon mediu temperat cu aer și aliaj de cupru. Greutate: 0,44 kg. Sunt cunoscute mai multe perechi de astfel de mănuși: o pereche la Castelul Kurburg din Tirolul de Sud care este foarte asemănătoare cu cea a lui Wallace, deși poate puțin mai decorativă. Și mai luxoasă este perechea de la Muzeul Bargello din Florența, care, pe lângă chenare, are și patru nervuri din aliaj de cupru pe spatele fiecărei mănuși corespunzătoare celor patru metacarpieni. (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Mai mult, domnitorii Renașterii au reînviat tradiția romană a intrării triumfale, parada ostentativă a armatei învingătoare. Pentru astfel de ocazii a fost creată armura fantastic de ornamentată, cum ar fi această cască în relief și aurita, împodobită cu frunze și chipul rânjit al unui spirit de pădure.
Mulți artiști și designeri cunoscuți, inclusiv Uccello, Botticelli, Dürer, Burgkmair și Holbein, au colaborat cu armurierii pentru a proiecta modele pentru armuri ornamentate și chiar pentru a ajuta la crearea unor stiluri complet noi și extrem de originale.
Până în 1500, au fost dezvoltate un număr incredibil de tehnici diferite de prelucrare a metalelor, toate aplicate armurii. Unele dintre ele erau foarte vechi. Altele sunt complet moderne. Pentru acei ani, desigur.
Formele de bază ale armurii ar putea fi îmbunătățite prin decorarea suprafeței. Procesul de gravare cu acid de la începutul secolului al XVI-lea a fost complet nou și a făcut pentru prima dată posibilă decorarea oțelului carbon dur cu ceea ce la prima vedere arată ca o gravură. Dar trebuie amintit că gravarea mecanică a armurii din oțel carbon mediu călit și călit, deși nu imposibilă, a fost extrem de dificilă și consumatoare de timp. În cea mai mare parte a Evului Mediu, gravura se făcea de obicei pe benzi de aliaj mai moale de cupru sau argint, care apoi erau nituite pe plăci de oțel pentru a forma borduri decorative. Invenția gravurii cu substanțe chimice dure în 1485 (evident în Flandra) a făcut posibilă acoperirea suprafețelor armurii cu modele în orice loc și să nu le limiteze zona.
Burgonet. Vedere din spate. (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Tehnica de bază de gravare a fost aceea de a acoperi suprafața metalică ce urmează a fi decorată cu o acoperire rezistentă la acizi, numită rezistență, pe bază de ceară sau bitum. Apoi presupusa imagine a fost zgâriată pe ea pe metal, care a fost apoi scufundat în acid sau gravant. Desenul a „mușcat” astfel în farfurie, fără nicio cheltuială de muncă manuală grea din partea maestrului.
Ei bine, această armură pentru călăreț și cal este considerată „punctul culminant”, sau mai bine zis, „perla” colecției Wallace. Este posibil să fi fost făcute de Ulrich Rambs, armurier german, Landshut, c. 1480 Materiale și tehnologii: fier, oțel cu conținut scăzut de carbon și mediu carbon, piele, pâslă, pânză, lemn și aliaj de cupru: ondulare, perforare, crestătură, gofrare, gravură, gravură. Masa armurii pentru o persoană este de 27,161 kg. Masa armurii pentru un cal este de 30,07 kg. (c) Consiliul de administrație al reuniunii Wallace, Londra
Aceasta încheie vizita noastră de astăzi, dar o vom continua să privim unele armuri mai complet unice din această colecție.
PS Autorul și administrația site-ului își exprimă profunda recunoștință față de Consiliul de Administrație al Colecției Wallace, reprezentat de șefa Departamentului de Comunicații, Katherine Havelock, pentru oportunitatea de a folosi materiale și fotografii din colecțiile colecției.
Pentru a fi continuat ...