Ucide din ceva frumos. Armă finisată cu fildeș
Acum nu veți găsi un singur stilou tolerabil.
Se fac bastoane, dar butoanele sunt terminate! ..
Găsește-mi un pix bun și-ți voi plăti douăzeci de franci!
Vorbea mândria artistului.
Niciun meșter din Paris nu putea să facă pixuri
ca cele pe care le-a făcut, atât de ușoare și de puternice.
Îi plăcea mai ales să sculpteze butoane.
și a făcut-o cu o ingeniozitate fermecătoare,
o varietate de subiecte, înfățișând flori,
fructe, animale, capete;
munca lui a fost întotdeauna grațioasă și plină de viață.
Nu avea nevoie decât de un cuțit;
înșauându-și nasul cu ochelari, este de dimineața până seara
taiat cimiu sau abanos”.
Emile Zola „Fericirea doamnei”
povești despre arme. Dacă Maestrul Burra era indignat de magazinul Fericirii Doamnei pentru că i-a învins pe cumpărătorii de umbrele de la el, în ciuda faptului că le-a sculptat cu pricepere mânere, nu a putut face nimic cu progresul. Dar... a existat o industrie în care, chiar și după o mecanizare aproape completă, s-a păstrat o anumită proporție din munca manuală și tocmai pe gustul lui, al lui Burra. Aceasta este fabricarea de mostre originale de arme cadou. Acolo nu au cruțat nici munca manuală, nici materialele, nici cheltuielile. De exemplu, Samuel Colt avea un întreg departament care era angajat în producția de revolvere exclusiviste scumpe „în dar”. Și dacă prețul unui revolver standard 1873 Peacemaker era de 12 dolari, atunci într-o versiune cadou ar putea costa toate 400 ...
Am vorbit deja cumva despre modul în care au fost decorate armurile și armele cavalerești, am examinat în detaliu toate tehnologiile folosite. Dar acum timpul a trecut. Turneele cavalerești s-au scufundat în uitare, iar vânătoarea s-a răspândit printre nobili, înlocuindu-i cu distracția turneului.
Și acum au început să decoreze bogat nu armuri, ci în primul rând arme de vânătoare. Și din moment ce erau mulți nobili, iar bogăția lor varia, a început să intre în modă materialele de finisare mai ieftine, care era... fildeș! Mai mult, disponibilitatea sa, precum și disponibilitatea osului în general (fildeșul putea fi falsificat cu ușurință prin înlocuirea celui obișnuit de bovine!), a făcut posibilă decorarea masivă nu numai a armelor de vânătoare, ci și a armelor militare.
Fildeșul din colți de elefant a fost apreciat din cele mai vechi timpuri și folosit pentru a crea mici sculpturi. Este ușor de tăiat, ceea ce permite sculptorilor să obțină o expresie artistică și emoțională ridicată într-un format de imagine foarte comprimat, care este deosebit de valoros în arme. După lustruire, suprafața lucioasă de fildeș este plăcută la atingere și este potrivită în special pentru acele părți care trebuie să fie apăsate pe obraz sau luate în mână. Adevărat, o oarecare alunecare îi este caracteristică, dar au suportat-o de dragul mânerelor sculptate exclusiv rafinat din acest os.
Interesant este că majoritatea sculpturilor în fildeș din Europa sunt făcute din oasele elefanților africani. Pe lângă culoarea cremoasă deschisă, fildeșul african se remarcă prin lucrabilitatea sa extraordinară; răspunsul său la tăiere și lustruire este unic. Datorita microstructurii fine striate a granulatiei sale, permite sculptarea celor mai mici detalii. Substanța gelatinoasă eliberată din porii săi facilitează munca sculptorului și conferă produsului un luciu moale caracteristic atunci când este lustruit.
De mii de ani, meșterii au dezvoltat unelte speciale pentru sculptarea oaselor.
În plus, atât forma în sine, cât și structura colțului de elefant sunt departe de a fi atât de simple pe cât pare, așa că tăierea lor în „material de lucru” necesită multă experiență și anumite cunoștințe. Deși colții de elefant african pot avea mai mult de trei metri lungime și cântăresc mai mult de 80 de kilograme, nu tot cornul poate fi prelucrat. Are un gol de aproximativ o treime din bază. Osul din jurul lui este subțire și sculptarea adâncă pe el este imposibilă. Cu toate acestea, din această parte a colțului se pot face multe plăci subțiri, imaginile pe care nu sunt decupate, ci zgâriate cu un ac special.
Pentru sculptura rotundă s-au folosit doar capete dure conice (mai rar peste 20 cm în diametru). Desigur, dintr-o astfel de piesă poți face o mulțime de lucruri. Și putem spune că maeștrii cioplitori de la curțile europene ale secolului al XVII-lea au reușit să creeze compoziții complexe dintr-o singură bucată de colț, din care au realizat nu doar sculpturi, ci și mânere de săbii, pumnale și pistoale.
Pereții mai subțiri ai capătului gol au fost folosiți pentru vase precum căni și pahare sau tăiați pe lungimea colților în foi folosite pentru sculptura în relief. Cioplitorii cu plăcere și-au sculptat compozițiile pe ele, și chiar pe foi foarte subțiri, apoi au lipit în adânciturile sculptate în copac. Așadar, pe pistoale au împodobit paturile și stocurile armelor.
Când a fost introdus pentru prima dată fildeșul african în Europa? Se știe că a fost furnizat deja în secolul al X-lea. Dar atunci nu a fost folosit pentru a decora arme. Din el au fost realizate figurine religioase, sicrie racle și vârfurile crozierelor episcopale. În jurul anului 1350, extinderea Imperiului Otoman în Africa de Nord și estul Mediteranei a devenit un obstacol în calea comerțului cu acest material, ceea ce poate să fi dus la mari probleme în Europa.
La sfârșitul secolului al XV-lea, navigatorii portughezi, care căutau o cale către Asia, ocolind teritoriile otomane, au început să navigheze de-a lungul coastei de vest a Africii și au stabilit relații comerciale cu regatele native de pe teritoriul modernului Sierra Leone și Benin. , care a adus pe coastă fildeșul din adâncurile continentului. Negustorii portughezi au cumpărat fildeș brut de la ei și au comandat piese de la sculptori africani pricepuți pentru a le exporta în Europa. Ca urmare a contactelor inițiale, un mic flux de obiecte minunate, create cu gusturile colecționarilor străini, s-a repezit pe piața europeană.
Navigatorii și comercianții portughezi, impresionați de calitatea înaltă a sculpturilor în fildeș pe care le-au întâlnit pe coasta Africii de Vest, au început să comandă meșteri locali pentru lucrări hibride care combinau imagini și forme europene cu ornamentația africană. Acestea erau linguri utilitare cu mânere figurate și sare mai complexe, precum și coarne de vânătoare, destinate în primul rând colecționarilor care le admirau calitatea excelentă și exotismul african.
Potrivit surselor contemporane, Ducele de Florența, Cosimo I de Medici, deținea mai multe sculpturi africane din fildeș, la fel ca și Marii Duci de Saxonia și Tirol. Se crede că Albrecht Dürer a cumpărat două saline africane în Țările de Jos în jurul anului 1521.
Utilizarea fildeșului pentru sculptură a scăzut în Evul Mediu târziu, din cauza declinului comerțului cu fildeș între Europa și Africa după cucerirea otomană a Africii de Nord. Sculptorii europeni au început să se orienteze către cimiul, care are unele trăsături comune cu fildeșul. Cu toate acestea, perioada penuriei de fildeș a fost de scurtă durată.
Între 1600 și mijlocul secolului al XVIII-lea, a început o revigorare intensă a sculpturii în fildeș, care a fost asociată cu reluarea afluxului acestui material valoros în Europa după descoperirea de noi rute maritime de-a lungul coastelor de est și de vest ale Africii. Această renaștere a coincis cu dezvoltarea stilului baroc, în primul rând în Țările de Jos și Europa Centrală. Împărați și patronii princiari ai acestei forme de artă au introdus chiar și pozițiile de curte ale sculptorilor de oase.
Pentru a fi continuat ...
informații