Botticelli. „Adorarea magilor”. A fost acolo, dar a plutit!
Toate trăsăturile feței au suferit,
Făceau fețe de parcă ar fi fost beat.
-Ce s-a intamplat cu ea?
- A fost vândută.
- Unde sa?
- Acolo... peste ocean.
Noi vindem
Și lemn și piele,
Dar ne lipsește frumusețea!
Vasily Fedorov „Vendut Venus”, 1956
Făceau fețe de parcă ar fi fost beat.
-Ce s-a intamplat cu ea?
- A fost vândută.
- Unde sa?
- Acolo... peste ocean.
Noi vindem
Și lemn și piele,
Dar ne lipsește frumusețea!
Vasily Fedorov „Vendut Venus”, 1956
Poveste si cultura. Nu cu mult timp în urmă, VO a publicat mai multe articole despre cum au fost vândute proprietățile țării în timpul erei Gorbaciov-Elțin. Oamenii care „și-au vândut patria” angro și cu amănuntul au fost condamnați și este clar că a existat o condamnare în masă a acestui fenomen.
Dar să ne gândim la ce altceva mai poate face orice țară, în afară de... ea însăși. La urma urmei, așa cum spunem, „pământ natal”, „păduri native”, „câmpuri native”, etc. Nativ este un derivat al cuvântului „patrie-mamă”. Asta înseamnă că lemnul din pădure nu este altceva decât o bucată de „patrie”, nu-i așa? Atât petrolul, cât și gazele din adâncurile „pământului natal” sunt la fel ca cerealele cultivate în „câmpurile natale”.
Chiar și un tanc vândut în străinătate sau o pușcă de asalt Kalashnikov sunt un fel de „bucăți ale patriei”, deoarece conțin metal, cărbune, extras pe pământul său și munca oamenilor care au mâncat pâinea crescută pe el. Adică „se poate”, se dovedește, să-și vândă patria cuiva și chiar și cineva poate și ar trebui.
Ideea, prin urmare, nu este despre ceea ce „nu poate” fi vândut, ci doar despre a nu se vinde mai puțin atunci când se vinde. Și-a vândut „bucata de patrie” cu profit – bravo! Ieftin?! Pedepsește fiul de cățea!
Adevărat, mai există o circumstanță importantă. Ce resurse sunt părțile vândute ale patriei clasificate ca: regenerabile sau neregenerabile. Pădurea poate crește și de ce să nu o schimbăm? Principalul lucru este să plantezi păduri noi. Natura produce cereale în fiecare an, ceea ce înseamnă că este un produs bun. Dar uleiul... pompat din adâncuri azi, nu va apărea acolo mâine. Adică, atunci când vindeți ulei, ar trebui să vă gândiți bine pentru a nu-l vinde scurt și măcar să lăsați ceva pentru urmașii tăi.
Resursele neregenerabile ale țării includ și opere de artă și diverse comori acumulate de strămoșii noștri, care au o valoare tehnologică neglijabilă, dar o valoare socială enormă.
Același lucru este valabil și pentru picturi. Nu le beau și nu le mănâncă, nu alimentează avioanele, dar capodoperele picturii sunt un bun foarte valoros al țării. Ele, desigur, pot fi vândute, ca orice altceva. Dar aici este deosebit de important să nu se ieftinească, pentru că țara nu va mai avea astfel de filme. Între timp, se vor putea câștiga bani doar de la turiștii care vin să privească aceste tablouri... de secole, până se degradează!
Decizia din 1918 de interzicere a exportului comorilor artistice din țară. Fotocopie text din ziarul Izvestia
Și astăzi vă vom povesti despre un astfel de episod legat de vânzarea operelor de artă de la Schitul nostru în anii 1929–1934.
S-a afirmat că sunt necesari bani pentru industrializare. Și astfel, pentru a le câștiga, au fost selectate 2 de tablouri, iar 880 dintre ele au fost lucrări de mare valoare artistică, iar 350 au fost capodopere de însemnătate mondială. Sunt în Schit încă de la înființarea lui de către Ecaterina cea Mare, dar acum au decis să le vândă. Unele dintre aceste tablouri nu au găsit un cumpărător și s-au putut întoarce la muzeu.
Iată doar aproximativ 50 dintre cele mai faimoase capodopere - inclusiv lucrări ale lui Jan Van Eyck, Titian, Rembrandt și Raphael - Rusia a pierdut pentru totdeauna. Nu au mai rămas picturi ale lui Van Eyck în Ermitaj (și chiar în Rusia), iar dintre lucrările lui Rafael, Botticelli și Perugino au supraviețuit doar lucrări minore de mică valoare. Colecția de picturi Rembrandt de la Hermitage, considerată cea mai bogată din lume, a pierdut acum palma în fața colecțiilor din Amsterdam și New York.
O soartă similară a avut-o colecția de picturi olandeze și flamande, care au fost adunate și lăsate moștenire Ermitului de către P. P. Semyonov-Tyan-Shansky, precum și capodoperele Palatului Stroganov, naționalizate după Revoluția din octombrie. De parcă toate acestea nu ar fi fost de ajuns, de la Schit s-au vândut în străinătate argint și bronz artistic, colecții numismatice și emailuri prețioase ale Bizanțului.
Sortarea obiectelor de valoare confiscate de biserică din Gokhran. Apropo, „acolo” pluteau și obiectele de valoare bisericești - 60% din icoanele care circulă pe piața de vânzări de antichități sunt de la noi, din Rusia sovietică, vândute acolo tocmai în anii 20-30!
Deja în zilele noastre, angajații Hermitage considerau tot ce s-a întâmplat în acel moment ca o „tragedie și catastrofă”, ei credeau că este „o activitate prost concepută, adesea ineptă, chiar fără sens și, prin urmare, deplorabilă în rezultatele ei”. Ei bine, să vedem dacă chiar a fost așa.
Încă de la începutul revoluției, adică deja în 1918, exportul comorilor artistice în străinătate a fost interzis ca... „furt de proprietate națională”. Cu toate acestea, deja în primul deceniu al puterii sovietice, au început vânzările active de opere de artă naționalizate, precum și de bijuterii confiscate burgheziei. Dar toate acestea erau, în general, antichități obișnuite, pe care nu era păcat să le vândă.
La început, colecționarii occidentali au cumpărat opere de artă la licitațiile organizate în Rusia sovietică
Dar în februarie 1928, Ermitaj și Muzeul Rus au cerut o listă de opere de artă în valoare totală de 2 milioane de ruble pentru vânzare în străinătate. În Leningrad, a fost creată în acest scop o agenție specială „Antikvariat”, subordonată Comisariatului Poporului pentru Educație. Schitul trebuia să vândă 250 de tablouri la un preț de aproximativ 5 de ruble fiecare și, de asemenea, să vândă gravuri, armă și chiar obiecte din aur scitic unic.
Mai mult, selecția picturilor nu a fost efectuată de critici de artă profesioniști cu experiență, ci de oameni foarte departe de artă: comisarul special al Comisariatului Poporului pentru Comerț și directorul general al „Antichităților” A. M. Ginzburg și N. S. Angarsky. Și toate acestea au fost rezolvate de Y. E. Rudzutak. În consecință, a fost numit un nou director al Schitului, G. V. Lazaris, fost funcționar al Comisariatului Poporului pentru Afaceri Externe.
Ca urmare, până la 26 octombrie 1928, Schitul a pierdut 732 de articole cu o valoare totală de 1 milion 400 de mii de ruble. Și de la 1 ianuarie până la 7 iunie 1929, Antikvariat a primit de la Schit deja 1 de obiecte de artă de vânzare. Au fost prezentate la licitațiile de la Berlin și Londra și...
Pofta a venit în timp ce mânca: deja în iulie 1929, 5 de obiecte au fost scoase din Schit în șapte săptămâni; 521 pentru 2 zile ale lunii iunie și pentru iulie – 504, adică mult mai mult decât pentru aproape tot anul precedent. Și, după cum sa menționat deja, au vândut nu numai tablouri. Astfel, din secția de numismatică a Ermitului au mers în Occident 19 de monede de aur și 3 de platină, iar din fondul de arme o cuirasă și o cască, precum și un set complet de armuri cavalerești realizate de armurierii germani din secolul al XVI-lea. De parcă nu ar avea suficientă armură acolo? Așa că vă puteți imagina cât de puțin s-a vândut!
Calouste Gulbenkian
Andrew Mellon
Așa cum s-a întâmplat adesea în trecut, am decis să ducem problema în secret. Cu toate acestea, informația că „Sovieticii îl vând pe Rembrandt” s-a răspândit imediat printre dealeri de artă occidentali.
Iar primul lor cumpărător a fost Calouste Gulbenkian, același care a fondat Iraq Petroleum Company, care comercializa petrol și cu Rusia sovietică. El a pregătit o listă care includea, de exemplu, picturi precum „Judith” de Giorgione, „Întoarcerea fiului risipitor” de Rembrandt și „Perseus și Andromeda” de Rubens. Dar afacerea de vânzare a acestor tablouri nu a avut loc.
Dar apoi a venit Marea Depresiune, iar oamenii, chiar și cei foarte bogați, nu au avut timp de picturi. Adică momentul de vânzare a operelor de artă a fost ales extrem de prost. Dar ceea ce a devenit și mai rău a fost că lansarea pe piață a atâtor capodopere de către Antiques pur și simplu a suprasaturat și a dus la... dumping.
Apoi, în 1930, au decis să se concentreze pe capodoperele, ca să spunem așa, de primă clasă, deoarece aveau garanția să găsească un cumpărător. Dar principalul lucru este că a fost posibil să se ceară un preț mare pentru ei pentru a îndeplini planul pentru câștigurile în valută. Atunci și-au amintit de Gulbenkian.
Drept urmare, el a cumpărat 51 de exponate Hermitage pentru suma de 278 de lire sterline, dar a pierdut patru tablouri în favoarea anticariatului parizian Nathan Wildenstein. Cele mai multe dintre aceste achiziții sunt acum expuse în muzeul din Lisabona, care a fost fondat de Fundația Gulbenkian.
Titian. „Venus în fața oglinzii”. Acum la Galeria Națională de Artă, Washington
Și atunci a început ceva foarte amuzant. Între ghilimele, desigur, pentru că în realitate a fost o adevărată tragedie a „Dunka și Europa”.
Vânzătorii au simțit că au fost ieftini, dar Gulbenkian a considerat acțiunile agenților sovietici stupide și neprofesioniste și a ajuns chiar până la a scrie o scrisoare memorandum direct conducerii sovietice. În el scria: „Fă comerț cu orice vrei, dar nu cu ceea ce este în expozițiile muzeelor. Vânzarea a ceva ce constituie o comoară națională dă naștere unui diagnostic foarte serios.”
Se pare că acestui capitalist îi păsa mai mult de imaginea țării noastre decât de liderii ei de atunci. Principalul lucru pentru ei a fost moneda! Și era evident pentru ei indiferent cum o priveau aceiași muncitori din Anglia, Franța și SUA, iar printre ei erau destul de mulți oameni care erau destul de educați și înțelegeau ce este.
Cercul Velazquez. Portretul Papei Inocențiu al X-lea. Circa 1650. Acum în Galeria Națională de Artă, Washington
Dar „un loc sfânt nu este niciodată gol”. Conducerea noastră a găsit un alt însoțitor, Francis Mattison, un negustor de artă german. Dar înainte de a face comerț cu el, ea i-a cerut să facă o listă cu acele picturi din colecțiile rusești care nu pot fi vândute din cauza valorii lor culturale și artistice. Adică am ajuns de unde ar fi trebuit să începem!
A început să întocmească această listă, s-a uitat și unele dintre picturile din lista sa se aflau deja în colecția lui Gulbenkian din Paris. L-a invitat să devină agentul său în relațiile cu Rusia, dar Mattison a decis să lucreze singur. A organizat un consorțiu împreună cu Colnaghi și Knoedlerand Company din New York, după care în 1930–1931. împreună au cumpărat 21 de tablouri, care au fost apoi cumpărate de Andrew Mellon, un important bancher american, oficial guvernamental și colecționar. Așa a luat ființă celebra colecție Mellon.
Prin Mattison, a cumpărat „Vestirea” de Jan Van Eyck și „Madona de Alba” de Rafael, acesta din urmă costând 1 de dolari, care în acei ani era cea mai mare sumă plătită pentru un tablou. Și în total, până la sfârșitul anului 166, a plătit 400 de dolari pentru picturi din Rusia.
Și iată ce este important: Mellon nu le-a lăsat descendenților săi, ci și-a lăsat moștenire colecția guvernului SUA. Și după moartea lui, a ajuns la Galeria Națională de Artă din Washington.
Din scrisoarea lui Gulbenkian către conducerea sovietică cu privire la aceste vânzări:
„Se vorbește deja foarte mult în public despre aceste vânzări, care, după părerea mea, aduc mari prejudicii prestigiului dumneavoastră (în special vânzările către domnul Mellon, care este foarte vizibil). Este posibil ca în unele cazuri în America să reușiți să obțineți prețuri mai mari decât cele oferite de mine. Cu toate acestea, dezavantajul tranzacțiilor efectuate în acest fel este atât de semnificativ din punct de vedere al prestigiului, al propagandei și al publicității, încât nu pot decât să fiu surprins că tot mergi la ele.”
H. Averkamp. „Scena pe gheață” A fost vândut unui cumpărător necunoscut și se află la Galeria Națională de Artă din Washington din 1967. Nu mai sunt lucrări de Averkamp rămase în Ermitaj
Adevărat, personalul Hermitage a reușit totuși să salveze de la vânzare altarul de argint al lui Alexandru Nevski, argintul sasanian (secolele III-VII d.Hr.), aurul scitic și Madona Benois a lui Leonardo da Vinci.
În cele din urmă, la 25 aprilie 1931, Biroul Politic a decis să creeze o listă de capodopere care nu puteau fi vândute. Așa că în 1932, unele rarități nevândute s-au întors din depozitele Antikvariat la Schit.
În același an, argintul sasanian a fost apărat pentru a treia oară, iar apoi numai datorită unei scrisori a directorului adjunct al Schitului Orbeli către Stalin însuși. El a răspuns și într-o scrisoare către Orbeli a menționat Orientul, spunând că nu este nevoie să vinzi totul. Dar cuvântul „Est” s-a auzit. Iar angajații Hermitage (în mod clar Dumnezeu nu i-a jignit cu viclenie!) au început să clasifice drept „orientali” aproape orice opera de artă în care măcar marginea unui covor turcesc era vizibilă în aceeași imagine.
Pentru o lungă perioadă de timp, informațiile despre vânzarea capodoperelor au fost ținute secrete, dar pe 4 noiembrie 1933, New York Times a publicat un articol despre achiziționarea de către Muzeul Metropolitan a picturilor „Răstignirea” și „Judecata de Apoi” de către Van Eyck. Reacția în Occident la comerțul cu valori artistice a fost extrem de negativă. Așadar, în ziarul „Segodnya” (desigur, era un ziar de emigranți, dar mulți l-au mai citit) a fost publicat un desen animat cu un tablou de Lorenzo Lotto „Soții” scos la vânzare. Dar în loc de doi soți, Stalin și un anticariat au fost atrași acolo. „Plătește puțin!” - Stalin este indignat. „Întotdeauna plătesc jumătate pentru bunurile furate”, răspunde anticariatul.
Poziția principalului muzeu al țării a fost, de asemenea, ușurată de Plenul comun al Comitetului Central și Comisia Centrală de Control a Partidului Comunist al Bolșevicilor, care a avut loc la mijlocul lunii ianuarie 1933, la care au anunțat sfârșitul timpuriu. din primul plan cincinal, pentru care s-au folosit fondurile în valută din vânzarea exponatelor. În plus, naziștii au ajuns la putere în Germania, iar piața germană de antichități a fost închisă și, în plus, el însuși (din cauza neprofesionalismului angajaților săi) a lucrat din ce în ce mai rău.
În cele din urmă, la o ședință a plenului Comitetului Central al Partidului Comunist al Bolșevicilor din întreaga Uniune din 15 noiembrie 1933, a fost luată următoarea decizie:
„Despre Schit.
Opriți exportul de tablouri de la Schit și alte muzee fără acordul comisiei formată din vol. Bubnov, Rosengoltz, Stetsky și Voroșilov.”
Opriți exportul de tablouri de la Schit și alte muzee fără acordul comisiei formată din vol. Bubnov, Rosengoltz, Stetsky și Voroșilov.”
Apropo, Stetsky avea să fie împușcat mai târziu în 1938...
Rezultatul întregii epopee a fost acesta: veniturile din vânzarea colecțiilor Ermitaj nu au oferit mai mult de un procent din venitul brut al țării. Este clar că acest lucru nu a avut un impact vizibil asupra industrializării, dar prejudiciul adus patrimoniului cultural al țării și reputației internaționale a URSS a fost pur și simplu enorm.
Cine a fost principalul său inițiator?
Dar cine este A.I. Mikoyan, șeful Comisariatului Poporului pentru Comerț din 1926. Iar la cele XV, XVI congrese ale PCUS (b) și conferințe de partid, Comisariatul său popular a fost foarte criticat pentru lipsa câștigurilor valutare. Așa că a decis, împreună cu directorul Antikvariat Ginzburg, să „peticească gaura”.
Drept urmare, peste șase mii de tone (!) de bunuri culturale au fost vândute în străinătate prin Comisariatul Poporului de Comerț. Și, desigur, acest lucru a scăzut prețul pentru ei. Și veniturile s-au ridicat la mai puțin de 20 de milioane de ruble - trei ruble pe „kilogramul de Rembrandt”.
Apropo, același Torgsin, fără a atinge comorile Schitului, a dat până la 287 de milioane de ruble în aur pentru nevoile industrializării. Cele mai mari profituri din vânzarea de antichități Hermitage au fost realizate de firmele germane de antichități, care le-au cumpărat ieftin și apoi le-au vândut la prețuri exorbitante.
Și atunci a venit Hitler și le-a confiscat toate obiectele de valoare, după care naziștii au început să le vândă, câștigând valută străină pentru vistieria celui de-al treilea Reich.
Aceasta este ceea ce graba în luarea deciziilor, lipsa cercetării de marketing a operațiunilor comerciale și a cercetării de piață, practica „soluțiilor simple” și, cel mai important, lipsa de cultură în rândul liderilor țării, în sensul larg al cuvântului, conduc la!